《祖乙迁邢》组群雕塑由中央美院雕塑创作团队历经3年完成。雕塑由近百个人物、20多匹马匹、若干器具构成，表达了“迁邢”主题。以现实主义的写实主义和中国传统的写意精神相结合的创作方法，刻画了祖乙、文武大臣及普通百姓的生动形象，展示了中国历史上无数次迁都事件中的一个经典画面。

　　1 概述

　　2019年8月28日，《祖乙迁邢》组群雕塑在河北省第三届园博会安装完成（图1）。这组雕塑，由中央美院雕塑创作团队历经3年完成。创作团队和邢台市渊源颇深。

图1 《祖乙迁邢》组群雕塑

　　本世纪初，由傅天仇先生创作的《郭守敬》雕像，开始了中央美术学院雕塑创作团队与邢台市的合作。2004年通过方案竞赛，创作了《邢台解放纪念碑园》，2005年9月在邢台解放60周年时落成，并获得国家城雕委年度优秀作品奖。2006年，团队接受委托，编制了《邢台市城市雕塑布局规划》，是河北省在该专业的第一部规划。

　　2007年，《规划》中的《邢之门》雕塑实施。2016年，为了提升城市品质，团队通过竞标，开始了《邢台市城市重要节点公共雕塑设计》创作 。经过一年多的调研和创作，其中大部分精彩方案获得专家、职能部门和市领导的肯定，表示择机实施。2017年，团队方案《邢州五杰》被市开发区选用并实施。2018～2019年，《祖乙迁邢》组群雕塑实施，并受到当地人民群众的喜爱，与雕塑合影并传播图片的群众每天都有。

　　这组雕塑，由近百个人物、20多匹马匹、若干器具构成，表达了“迁邢”这一主题，刻画了祖乙、文武大臣及普通百姓的生动形象，展示了中国历史上无数次迁都事件中的一个经典画面。

　　群雕由一长串纵向方阵组成，分为《仪仗》《皇权》《护鼎》《百姓迁徙》4个组团。

　　2 创作内容和过程

　　2.1 创作构思

　　因为《祖乙迁邢》历史上记载得非常简短，留下的图片很少，所以创作从收集资料开始，包括《最早的中国》中的图片，跑了很多趟殷墟博物馆，还参考了国家博物馆的图片，构思成方案，进行效果图制作，为后期的创作提供了依据。群雕的意图是：①歌颂邢台的人杰地灵。②赞美追求美好生活的奋斗历程。

　　2.2 雕塑内容

　　雕塑一共分成四个部分：

　　第一部分：仪仗（图2）

　　8人、8匹马及长矛、斧钺等仪仗用具、旗帜，总高6米，表现商代的军事力量，旗帜上的玄鸟图腾，点明时代——玄鸟生商，若隐若现，体现了时代的沧桑感。仪仗选择了骑高头骏马的英武军人，手持旗帜和武器。祖乙时期，商朝和周边部落的战争时常发生，强大的军事力量是王朝生存和发展的依靠。仪仗这组群雕，既是帝王出行时的礼仪形式，又向外人展现了商朝的军事力量，对反对势力起威慑作用，武士们既形象不同，又都威武有力，阳刚之气十足，代表了王朝未来的强盛希望。骏马形态整齐中稍有不同，强化了雕塑的形式感。

　　第二部分：皇权

　　由祖乙、王后、马车和驾车人及身后的护卫组成，祖乙是核心，也是整个雕塑的中心主题人物。中年，身形挺拔，巍然屹立，有泰山崩于前面色不变的定力，目视远方，目光深邃坚定，表现了压倒一切的气势，实现迁都壮举，期待王朝再次振兴的坚定信念。史载祖乙是个有为国君，在他迁都邢台后，商朝再次兴盛起来，人民安居乐业，王朝又延续了很长一段时间。

　　以往创作帝王像时往往都是帝王一人，可这种表达在时下稍感不足，和谐美好的社会一定是家庭完美，夫唱妇随的，既要有大智大勇的帝王，又要有母仪天下的王后。因此，增加了王后的形象，面部饱满，目光慈祥，发髻整齐光滑，身形稍微倾向依偎着祖乙。罗盖是帝王出行的标配，也是帝王身份的一种象征。

　　第三部分：护鼎（图3）

　　文武大臣护鼎，对迁都作了点题。古代社会中，迁鼎代表着迁都，鼎是国之重器，夏禹建立王朝时铸九鼎象征九州，鼎和皇权就有了直接的关系。这组雕塑，下部的人物和马匹都是采用高浮雕手法，在一块整泥上塑形的。从正面看，右边是文臣，左边是武将，文臣宽袍阔袖，武将衣甲整齐，形象是各具特点的抽象概括，整体表现上就是两组人，用壮实的血肉身躯，扛着大鼎，跟随帝后，一往无前，义无反顾地前进，前进。所有的衣纹都稍微向后，表达一种整体前进的动势，气势宏伟，力量万钧，有一种排山倒海的气势。鼎厚重规矩，是参照国博二里头出土的实物创作，鼎前武士威猛，骏马嘶鸣，鼎后旌旗招展，遮天蔽日，营造了一种极为宏大的场面，震撼人心。

图3 护鼎

　　第四部分：百姓迁徙

　　商代的百姓分为普通平民和奴隶，当时的生产力水平较低，普通人常常一天只吃两顿饭，因此，人物塑造上偏硬朗，干瘦，手脚青筋裸露，显示了长期劳动的辛苦。这组雕塑，生活气息很浓，男女老少都有，3个一群，5个一组，偕老扶幼，肩挑手提，在总体向前的趋势下，各有不同的姿势，既有对新生活的殷切期望，也有对故土的难舍难分。农具中藤筐、牛车、耒耜、犁耙、马牛羊等形象地还原了农耕时代的生产 场景。

　　3 雕塑语言及表现手法

　　3.1 写实为主，写意为辅，写实写意相结合

　　写实能够有效、便捷地表现主题，激发想象，阐述时代背景，唤起自豪和激情。写意是为了诗意、有趣，是中国传统艺术的惯用表现形式，同时艺术也需要概括，符合审美多样性的要求，既生动活泼，又庄严肃穆。这种表达形式，便于广大公众的欣赏，易于理解雕塑内容，给人想象的空间。

　　3.2 院校创作模式与民间创作经验相结合

　　现代美术院校雕塑创作中，一般先做1∶10左右的小稿，再做1m高的中稿，最后1∶1泥塑放大，而民间创作往往根据一张图片，靠经验直接放大。我们创作中，团队认真推敲每个人物，骏马的动作，每个人物形象的身份象征，制作了两轮小稿。第一轮小稿解决各组团的空间关系，人物动物和器具空间布置关系，人物之间的相互关系等。第二轮小稿精心塑造，解决人物的具体形象和体量，用于等大泥塑的创作。然后，在等大泥塑创作前又经历两阶段。一是斟酌修改；二是梳理表现要素，尤其是器具的考古成果研究和应用。

　　3.3 “求同存异”的雕塑语言选择

　　参加泥塑放大创作的人员众多，分4个组，80多人，既有院校师生，又有民间泥塑艺人，受教育的程度和创作经验各不相同，雕塑语言也就各有特点，如此大规模的集体创作如何做到雕塑语言的“大同”呢？

　　同是服饰，还有迁都行进的方向相同，可又各不相同，例如有些回眸的，可以表现对故土留恋难舍的情怀。巧妙地利用人物宽大的袍服和衣纹，形成了一种强大的一往无前的动势，形成剪影效果，结实厚重与飘逸灵动。疏与密，强与弱，个体的明确肯定表述与群体的团块塑造，互相对比，共同出新。

　　首先，用道具的尺寸来推算或规定人物的尺寸， 道具用考古的成果和现代农耕中的农具作为参照，实物与雕塑的比例定为1∶1.3，人物和动物（除祖乙外）也按1∶1.3放大。这样，不同的创作者在创作泥塑时，仅有一个标准，即全部人物尺度有了一个统一的参照系。雕塑家在创作中只要关心人物和器具的关系即可，不用太过担心人物、动物到底是大是小。

　　为了凸显主题，祖乙的高度定为3.95m，身旁的王后按他的高度为参照，构图和气势上有了提升。可以说，《祖乙迁邢》创作继承了新中国大型主题创作的优秀传统，以主创团队为核心，在主题把握，表现形式，造型定位，创作组织，协调合作等多方面继承了《人民英雄纪念碑》《中国人民抗日战争群雕》《空战英雄》《海上思路雕塑博物馆》等大型经典雕塑作品的创作传统和经验，并在主题深度，艺术形式，技巧处理及手法上有创新。器具上，算好比例尺寸后，按民间做法，直接放大成形，不在小稿上过多纠缠。

　　4 审美效果

　　4.1 与大环境协调

　　群雕整体置于水池当中，既体现跋山涉水迁都不易，也使雕塑产生了生动的光影效果。同时，雕塑以南大门作为背景，强化了群雕迁都于“邢”的地点，又提升了整个园区环境的品位，在审美上形成一个高潮。

　　4.2 宏伟壮观，飘逸灵动

　　疏与密，团块气势与个体深入刻画结合，剪影与水中倒影结合，产生了宏伟壮观和飘逸灵动的审美效果。

　　4.3 唯美与奔放

　　女人、儿童唯美主义表现手法，给人美的享受。骏马概括、奔放，让人激动，催人奋进。

　　4.4 尊重现代人审美习惯

　　既写实又简约，不繁琐，从头到尾，气势上相对的弱、强、最强到抒情的弱，表现出极强的音乐节奏感。

　　前后组团祥云和衣纹的一致向后，人物、动物基本向前，呈现极强的韵律美。

　　5 实施效果评价

　　落成的雕塑基本上达到了创作要求，不足之处主要有：①旗帜的写意效果没达标，僵化有余，灵动不足。②器具和宫柱的规格尺寸人为地做了减少，气势不足。③铸
铜人物的表面处理不到位，有些粗糙。④安装在已经铺好花岗岩的基座上，留下安全隐患。

　　6 杂感

　　整体创作方向是：艺术为人民服务，为时代精神服务。雕塑制作上，现实主义的写实主义和中国传统的写意精神相结合。写实是为了看得懂，写意是为了增加美感。

　　把艺术表现手段和民众欣赏习惯结合起来，坚定不移地走社会主义写实主义的创作道路，坚守艺术为人民的本真精神，坚持艺术创作和时代精神相吻合。

　　另外，要让专业的人做专业的事，要有充裕的创作时间。资本不能成为左右公共雕塑艺术创作的主导力量。地域性和雕塑周围环境是雕塑需要探索的永恒主题。

程坚：资深雕塑家，中国工艺美术协会雕塑专业委员会会员，中国雕塑学会会员，美术学博士，河北省第三届园博会系列雕塑创作负责人。